سرويس سينمايى: تغييرات بنيادينى كه از سال ۱۹۸۹ در اروپا به وقوع پيوسته اند، اثرات مطلوبى از خود برجاى گذاشته اند كه مى توان پيشرفت ابعاد مختلف زندگى مردم را از جمله اين تحولات نام برد. با بررسى اين موضوع در حوزه انيميشن و سينما متوجه مى شويم كه حضور اكثر توليدات فيلم انيميشنى كشورهاى سوسياليستى آشكارا كمرنگ شدند؛ مجموعه اى از فيلم هاى انيميشنى كه به طور هنرمندانه در جوامع سوسياليستى پيشين خلق شده بودند. در برهه اى از زمان هنرمندان اروپايى در حوزه هاى كارى منظم و معين فعاليت كرده و هدفشان ارايه آثارى در جهت اهداف سوسياليستى بود به نحوى كه مى كوشيند تا در فيلمهاى خود از سوسياليسم فايده برده و مقاصد سياسى شان را جامه عمل بپوشانند. انبوهى از فيلم هاى ژاپنى، انيميشن هاى رنگارنگ والت ديزنى و آثارى با ويژگى هاى تكنولوژى پيشرفته از فيلمسازانى چون لوكاس در واقع تهديدى نسبت به فيلمهاى طنزگونه محسوب شدند. گويا تنها تعدادى از استوديوها، فيلمهايى را در اين حوزه ارايه مى كردند. در اين ميان انيميشن زاگرب نمونه برجسته اى در حيطه طنز است. اگر جشنواره فيلم كوتاه «اوبرهاوزن» به نتايج چهل ساله خلاقان توانمند انيميشن زاگرب ارج مى نهد، تنها به علت ارتباط تاريخى نزديك بين جشنواره «اوبرهاوزن» و اين استوديوى منحصر به فرد نبوده است بلكه دليل اصلى آن را مى توان توجه كردن بلوك شرق در حال انقراض اروپا به انيميشن زاگرب به عنوان يك رسانه ذكر كرد.

«فاديل هادزيك» يكى از پيشكسوتان فيلم انيميشنى است. با جست وجوى آثار كارتونيست ها پى مى بريم كه «هادزيك» توانست منافع قابل توجهى را براى نخستين كشورهاى توليدكننده انيميشن به ارمغان آورد. يكى از آثار او به نام (جلسه Veliki) يا جلسه بزرگ كه در سال ۱۹۴۱ به اتمام رسيد، به عنوان داستانى تمثيل وار شكست يوگسلاوى را به تصوير مى كشيد. بدين ترتيب «هادزيك» از حمايت دولت برخوردار شد و سرانجام توانست استوديوى فيلم دوگا را جهت عرضه آثار انيميشنى تاسيس كند. «والتر نيوگباور» كه سبكش به وضوح تحت تاثير ديزنى بود، در مقام كارگردان گروه توليد آثار برجسته قرار گرفت. «دوسان ووكتيك» نيز فردى بودكه با اختيارات فراوان موفق به هدايت گروه ديگرى و ساخت يك فيلم ملى براى يوگسلاوى شد؛ فيلمى كه رفتار و منش ويژه اى را در كشور انعكاس داد. به طور كلى تلاش گروههاى فوق در جهت جمع آورى اطلاعات و ساخت يك كارتون انيميشنى بود. به همان نسبت كه يوگسلاوى از دنيا فاصله مى گرفت، تعداد كتب در اين حوزه كاهش مى يافت. تا زمانى كه كتاب «چطور انيميشن بسازيم» از «پرستون بلير» در دسترس همگان قرار گرفت و به يك كتاب مقدس تبديل شد. البته همپاى آن منبع ديگرى از اطلاعات وجود داشت. فيلم هاى عروسكى «ترنكس زچ» كه كاملا با سبك آمريكايى اين فيلمها متفاوت بودند. بدين ترتيب آنها به نوعى كاراكتر ملى دست يافته بودند كه آن را جست وجو مى كردند. اما به علت گران بودن هزينه هاى فيلم هاى انيميشنى، اين تجربه تنها يك سال به طول انجاميد و استوديو بسته شد. چندى بعد نقاشى هاى كمدى و تصويرسازى كتاب ها و مجله ها، گروهى از هنرمندان فيلم دوگا را به تنگ آورده بود؛ به همين جهت آنها به سرمايه گذارى روى فيلم هاى انيميشنى پرداخته و مجدداً آنها را توليد كردند. فيلم زاگرب كه در آن دوره حوزه فعاليتش منحصرا مستند بود، مسووليت كپى و پخش فيلمها را به عهده گرفت. در حقيقت استوديوى آنها اتاق يك هتل بود كه در آنجا توسط ماشين تايپ و به واسطه نقاشى  هاى خود، ايده هايشان را به تفصيل ارايه مى كردند.

هرچه روند كار پيچيده تر مى شد، هنرمندان از افرادى چون: نويسندگان، معماران و مجسمه سازان درخواست كمك كرده و آنها نيز كاملا تخصصى و كارشناسانه يارى شان مى كردند. علاوه بر اين به علت كمبود مواد اوليه، پروژه هاى كم هزينه گسترش يافتند و بدين ترتيب پايه گذاران فيلم كارتونى، مشخصه هاى مطلق و غير مشروط نقاشى ها را به حداقل رساندند. باوجود اين از جذابيت و انرژى نقاشى ها كاسته نشد و در نهايت به جلوه هاى بصرى آنها انجاميد. نكته حايز اهميت اين است كه نبايد اين پروژه هاى كم درآمد را كه «نقاشى هاى آزاد» را رواج دادند، ناديده گرفت؛ نوعى از نقاشى كه تجسم يك واقعيت مشخص بود. در واقع اين نقاشى پيشرو آثار تجارتى مدرن شد. همزمان با انيميشن كم درآمد، كارتونيست هاى زاگرب به آزادى جديدى دست يافتند و كيفيت آثارشان ارتقا يافت. افزايش سرعت فيلمها و قوت يافتن انيميشن هاى تك پلان را از طريق شيوه هاى بيانى نو مى توان نمونه اى از اين تحولات مثبت نام برد.
ريزپردازى در انيميشن، توجه به ظرايف بصرى و زمانبندى دقيق را تداعى مى كرد كه سرانجام باعث ايجاد حركت در فيلم هاى كارتونى شد. در استوديو هاى دوگا يك فيلم انيميشنى معمولا ۱۲۰۰۰ تا ۱۵۰۰۰ نقاشى را شامل مى شد در حالى كه پروژه انيميشنى كم درآمد تنها محدود به ۴۰۰۰ تا ۵۰۰۰ نقاشى بود. در سال ۱۹۵۶ استوديوى جديد انيميشنى فيلم زاگرب تاسيس و در همان سال (نستاسنى روبات) يا روبات بازيگوش به عنوان اولين فيلم انيميشنى اين استوديوى جديد، توليد شد. به دنبال اين تحول دويست و هشتاد فيلم انيميشنى در فهرست شاهكارهاى كارتونى زاگرب قرارگرفتند. بالغ بر پنجاه و نه اثر از مجموعه «پروفسور بالتازار» سيزده فيلم از مجموعه «بازرس ماسك»، بيست و چهار فيلم از مجموعه «گربه مكسى» و بيشتر از صد فيلم كوتاه يا (ترش و شيرين) و فيلمهاى خرس كوچك پرنده جزو نخستين آثار انيميشنى زاگرب هستند.

در بهار ۱۹۵۸ فيلمسازان انيميشنى زاگرب نخستين موفقيت خود را در جشنواره «اوبرهاوزن» تجربه كردند. آنها زمانى شاهد اين پيروزى بودند كه يكى از برنامه هاى خود را در «كانز» پشت سرگذاشته بودند. جايى كه فيلم هاى آنها منتقدانى را تحت تاثير قرار داده بودند كه تكنيك پيشرفته وجه اشتراك آثارشان با فيلم هاى هنرمندان زاگرب به شمار مى رفت. يكى از تاريخ نگاران فيلم به نام (جى اورجس سادل) با دادن مجوز «مدرسه فيلم انيميشنى زاگرب» به فيلمسازان زاگرب، فعاليت آنها را رسميت بخشيد و (ساماك) با دو اثر به نامهاى «ميميكا» و «ماركس» موفق به دريافت جايزه بهترين فيلم انيميشنى شد كه اولين جايزه بين المللى براى فيلم زاگرب به شمار مى رفت. همچنين هنرمندان زاگرب به افتخار كسب جوايز اسكار نايل آمدند. متاسفانه اين موفقيت ها با سوءظن و حسادت مواجه شدند. شخص ديگرى كه در روند گسترش فيلمهاى زاگرب تاثير ويژه اى برجاى گذاشت، «ولاديمير كريستل» نام داشت كه در زمان اوج پيروزى سوسياليسم رئاليستى شهره عام و خاص شد. نيمى از شهرت او مديون خلاقيت هايش در فيلم هاى متعدد بود. «دون كيشوت» نخستين فيلمى بود كه «ولاديمير كريستل» مسووليت كليه كارهاى گرافيكى آن را به عهده داشت و به دليل اين شاهكارهاى هنرى جايزه اصلى جشنواره «اوبرهاوزن» را به دست آورد. در واقع هدف «ولاديمير كريستل» يارى رساندن به هنرمندان زاگرب در جهت آزادى آنها بود.
در سال ۱۹۶۲ او كارش را با فيلم (General i resniclovek) يا (موجوديت واقعى انسانى) آغاز كرد كه يك فيلم كوتاه هزلى بود و او بخش ديگرى از خلاقيت هاى خويش را در اين فيلم به نمايش گذاشت. در سينماى زاگرب «ولاديمير كريستل» در جايگاه يك هنرمند برجسته مورد تحسين همگان قرار گرفت. معيارهاى پيچيده «كريستل» موجب شد تا ساير هنرمندان از فيلمهاى زاگرب به عنوان ميراثى عظيم الهام بگيرند. همان طور كه پيشتر ذكر شد، «جى اورجس سادل» در به وجود آمدن «مدرسه فيلم هاى انيميشنى زاگرب» نقش اساسى داشته است. او در كتاب «z=Zagreb» بيان مى كند كه استوديوى فيلم زاگرب خانواده اى است كه در جوى دوستانه با يكديگر فعاليت مى كنند. در سينماى زاگرب آنچه اهميت دارد، كيفيت است و به نظر مى رسد كه اكثر فيلمسازانش، انديشه ها و ايده هاى خود را به سمتى هدايت مى كنند كه ديدگاه شخصى آنها در هر يك از آثارشان به چشم مى خورد.

مدير گروه فيلم وسريال شبكه اول سيما ابراز اميدوارى كرد سريال «زير تيغ» از مهر ماه امسال به روى آنتن برود.
مهدى فرجى در گفت وگو با ايسنا، با اعلام اين كه «زيرتيغ» به روزهاى پايان تصويربردارى نزديك مى شود، افزود: بر اساس پيش بينى هاى انجام شده، تصويربردارى اين سريال تا حداكثر دهه اول تير ماه به پايان مى رسد.
ضمن اين كه زمان اين سريال از آن چه ابتدا برآورد كرده بوديم بيشتر شده و در نتيجه تصويربردارى بيشتر به طول انجاميد.
مدير گروه فيلم و سريال شبكه اول سيما، متن«زير تيغ» را داراى ويژگى هاى خاص دانست و افزود: محمدرضا هنرمند، متن نويسندگان ديگر را معمولا براى كار نمى پذيرند. اما ساخت«زير تيغ» را به دليل جذابيت ويژه و محتواى مناسب متن پذيرفتند.
وى در پاسخ به اين پرسش درباره جذب بازيگران حرفه اى به تلويزيون، خاطرنشان كرد: اگر متن جذاب يك سريال توسط كارگردان حرفه اى سينما ساخته شود، مسلما بازيگران سرشناس و توانا خواهان حضور در مجموعه هاى تلويزيونى خواهند بود كه خود عاملى بر جذابيت بيشتر كار است.
سريال «زير تيغ» به كارگردانى محمدرضا هنرمند و تهيه كنندگى محمدعلى اسلامى در گروه فيلم و سريال شبكه اول سيما توليد مى شود.
در اين سريال كه از دى ماه تصويربردارى آن آغاز شده بازيگرانى چون پرويز پرستويى، فاطمه معتمدآريا و آتيلا پسيانى به ايفاى نقش پرداخته اند.
نگارش فيلمنامه اين سريال را على اكبر محلوجيان برعهده داشته است و داستان آن درباره دو دوست قديمى به نام محمود و جعفر است كه محمود قصد دارد با ازدواج دخترش با پسر جعفر اين دوستى را محكم تر كند. محمود انباردار كارخانه اى است كه جعفر هم در آن كار مى كند و به اتهام دستبرد به موجودى انبار كارخانه از كار معلق مى شود اما منكر قضيه است.
حسين عليزاده استاد موسيقى ايرانى، نيز موسيقى متن مجموعه تلويزيونى زير تيغ را مى سازد و اين نخستين حضور حسين عليزاده براى تلويزيون محسوب مى شود.

نگارش فيلمنامه «ترديد» توسط واروژ كريم مسيحى آغاز شد.
به گزارش ايسنا، اين فيلمنامه با حال و هوايى پليسى و با مضمونى شبيه به نمايشنامه «هملت» نويسنده شهير انگليسى ويليام شكسپير نوشته مى شود.
واروژ كريم مسيحى از فيلمسازان مطرح كشوراست كه سال هاى پيش فيلم ماندگار «پرده آخر» را ساخت و در جشنواره بين المللى فيلم فجر مورد تحسين قرار گرفت.
وى سال ها است كه فيلمى را جلوى دوربين نبرده كه در صورت ساخت فيلم «ترديد» اين فيلم دومين تجربه كارگردانى وى در عرصه سينما خواهد بود.
اين فيلمساز و تدوينگر سينماى ايران چندى پيش گفته بود كه از يك سال گذشته مشغول نگارش فيلمنامه اى است كه قرار است پس از دريافت پروانه ساخت، آن را به تهيه كنندگى محمدمهدى دادگو جلوى دوربين ببرد. آن زمان مطرح شده بود نگارش اين فيلمنامه خرداد ماه به پايان خواهد رساند. همچنين بعد از نگارش نهايى فيلمنامه ، مراحل مختلف براى ساخت اين فيلم كه هنوز نامى براى آن مشخص نشده است  آغازخواهد شد.

پس از متوقف شدن ساخت موسيقى فيلم «خدانزديك است» به نويسندگى و كارگردانى على وزيريان،ساخت موسيقى اين فيلم توسط عليرضا كهن ديرى ادامه دارد.
وزيريان كارگردان اين فيلم به ايسنا گفت:اين فيلم دوماه ديگر آماده نمايش مى شود وخود را براى حضور در جشنواره فجر آماده مى كند.
تهيه كننده اين فيلم جواد نوروزبيگى است و تقى پاكسيما مدير فيلمبردارى آن است.اين فيلم محصول سازمان توسعه سينمايى سوره است.
بابك حميديان، مينا جعفرزاده، الهه باوند، سعيد نيك پور، صفر روحى والنازشاكردوست بازيگران اين فيلم وزيريان هستند.
خدا نزديك است اولين فيلم بلند وزيريان است و موضوع آن دلدادگى جوانى است كه به واسطه تجربه عشقى ناكام، رمز و رازى ديگر بر او هويدا شده و معجزه اى صورت مى گيرد.
وزيريان در سال  ۱۳۸۲ اولين تجربه خود را در زمينه سينما با فيلم كوتاه ««بازباران» آغاز كرد. اين اثر تاكنون دربسيارى از فستيوال هاى معتبر بين المللى حضورپيدا كرده و جوايز گوناگونى را به خود اختصاص داده است.
پروانه زرين بهترين فيلم كوتاه بخش بين الملل و ديپلم افتخار بهترين كارگردانى هجدهمين جشنواره فيلم كودك و نوجوان اصفهان، فيل نقره اى فستيوال فيلم كودك و نوجوان هند و جايزه ويژه هيأت داوران جشنواره فيلم هيوستون آمريكا بخشى از اين جوايز است.
بازباران» اخيراً در فستيوال هاى فيلم كودك و نوجوان توكيو(ژاپن) و تورنتو (كانادا) به نمايش درآمده است.

جشنواره سينمايى دهكده جهانى  كشور پرتغال كه در شهر ليسبون برگزار شده يكى از معتبرترين رويدادهايى است كه در آن آخرين فيلم هاى توليد شده اروپايى با امكانات ديجيتالى به مخاطبان عرضه مى شود.
اين جشنواره امسال با شعار نگاه كن، توجه كن و مشاركت كن  به آخرين دستاوردهاى ديجيتالى اختصاص يافته است.
بخش هاى اصلى اين رخداد هنرى عبارتست از: مسابقه بين المللى سينماى بلند داستانى و رقابت فيلم هاى كوتاه. همچنين در اين مدت جشنواره ليك توساند  در شهر شورلاين  ايالات متحده به نمايش آثار سينمايى برگزيده دانشجويى مى پردازد. اين فستيوال علاوه بر فيلم هاى دانشجويى در بخش آثار جوانان دبيرستانى به نمايش فيلم هاى كوتاه دانش آموزان ۵۰ منطقه  مى پردازد.

بهزاد جوانبخش بازيگرى كه بعد از فيلم سربازان جمعه در كار جديدى حضور پيدا نكرده است درباره علت كم كارى خود اظهار داشت: وسواس، مشكلات كارى و قصه هاى تكرارى باعث شده تا در كارى حضور پيدا نكنم. وى در گفت و گو با ايسنا افزود: بيشتر فيلم هاى الان فضاى كمدى دارد كه به درد من نمى خورد يك مقدار هم كه فضاى جدى مى گيرد درست شبيه قصه هاى ۳۰ سال پيش تكرار مى شود. وى افزود: فكر نو، انديشه نو و چيزى كه آدم را جذب كند پيشنهاد نمى شود. خود من چند سالى است كه از سينما دورم و يواش يواش دارم غريبه مى شوم در حالى كه دوست ندارم اين اتفاق بيفتد.

يدالله صمدى فيلم جديد خود را بر اساس رمان «پدر آن ديگرى» مقابل دوربين مى برد. اين كارگردان در گفت و گو با ايسنا با اعلام اين خبر گفت: اين كتاب نوشته اى از پرنيوش صنيعى است كه با كسب اجازه از او و انعقاد قراردادى با معاونت فرهنگى بنياد سينمايى فارابى براى خريد و نگارش فيلمنامه، كار را روى سناريو آغاز كرده ام و با توجه به موضوع فيلم كه كودك - خانواده است فارابى قول هايى را براى حمايت داده است. وى شروع پيش توليد كار را حدود يك ماه آينده خواند و با اشاره به داستانى اين فيلم اظهار داشت: «پدر آن ديگرى» نگاه كودكى به خانواده اش است و اينكه توجهى به آن ندارند و گمان مى كنند فرزندشان عقب مانده ذهنى است.صمدى درباره احتمال تغييرنام اين فيلم گفت: هنوز تصميم جدى نگرفته ام اما ممكن است چنان كه نويسنده موافقت كند نام فيلم راعوض كنم.
اين كارگردان كه در جشنواره فيلم فجر با فيلم شهر آشوب حضور داشت درباره ادامه كار اين مجموعه اظهار داشت:  فيلمبردارى نيمى از اين مجموعه باقى مانده كه فعلا به دلايلى متوقف شده است كه فكر مى كنم تا ۲ ماه ديگر ادامه كار پيگيرى مى شود ضمن اينكه اميدوارم اين كار بعد از فيلمبردارى فيلمم باشد تا تداخلى پيش نيايد.