حميد سمندريان دليل اصلى به وجود آمدن سبك هاى هنرى را نياز هنرمندان به برقرارى ارتباط از روش هاى گوناگون با مخاطب بيان داشت. حميد سمندريان كه در نشست «سبك بازيگرى» سخن مى گفت در ابتداى سخن هاى خود تعريف سبك در بازيگرى را به دليل ارتباط مقوله بازيگرى با چشم و ديدن در قالب كلام سخت دانست و بيان داشت: «موسيقى هنرى شنيدارى است پس با نمونه هاى صوتى مى توانيم در مورد سبك هاى آن صحبت كنيم. اما در مقوله بازى و بازيگرى به دليل ارتباط تنگاتنگ آن با حس بينانى تنها از طريق مشاهده مى توانيم به تفاوت سبك ها اشاره كنيم.» وى در ادامه افزود: «هر چقدر به ادبيات مسلط باشيم، باز هم براى تبديل شدن آن ادبيات به صورت هاى تصويرى بايد خلاقيتى شگرف صورت گيرد، مانند يك ظرف آب كه وقتى حرارت مى بيند و بخار مى شود مى توانيم در مورد صورت هاى تصويرى آن مانند باران و برف صحبت كنيم، اما خود بخار قابل ديدن نيست. سبك هاى بازيگرى مانند بخار آب هستند كه تا به عمل درنيايند قابل مشاهده و صحبت نيستند.» به گزارش شبستان سمندريان تئاتر را برخاسته از روح ادبيات دانست كه در جان اجرا كننده به نبوغ تصويرى مى رسد و ادامه داد: «اگر ما سبك هاى تئاترى را بخواهيم تعريف كنيم بايد آنچنان قدرت داشته باشيم كه فرم و محتوا را آنچنان شكل زنده اى بدهيم تا سبك با چشم ديده شود.» اين كارگردان چهار سبك اصلى هنر بازيگرى را ناتوراليزم، رئاليزم، اكسپرسيونيزم و سمبليزم خواند و گفت: «اولين شكل بازى بشر براى ميل او به نياز به صحبت با طبيعت، ناتوراليزم را خلق كرد، يعنى من بازيگر، آنچه را كه از زندگى تصور مى كنم و يا مى بينم، بدون دلايل و سببيت هاى توليد آن اتفاق در زندگى، آن را به صورت عينى و واقعى به مخاطب انتقال مى دهم.» وى ادامه داد: «اما اشتباه همه اين است كه اين گونه نمايشى را رئاليزم مى خوانند، در حالى كه هنر رئال در بازى به بيان حقيقت رخداد با دلايل و سببيت هاى آن باز مى گردد كه اوج آن را در آثار چخوف مى بينيم. براى مثال بازيگر ناتورال براى نشان دادن اين، او را كشت، تنها به كشتن اكتفا مى كند بدون هيچ دليلى در حس و بازى خود، اما بازيگر رئال او را به دليل ترس يا بدهكار بودن يا دزد بودن و يا هزار و يك دليل ديگر مى كشد. در بيان ساده تر مى توانيم بگوييم در زير ناتوراليزم، رئاليزم نهفته است.» سمندريان ناتوراليزم را بازتاب بى چون و چرا و بى اراده شخص بيننده دانست كه بازيگر آن را عيان مى سازد و گفت: «حال اگر اين بازتاب عمل را بازكاوى كنيم به رئال مى رسيم. اين دو سبك به دليل نزديكى به خلاقيت بشرى هنوز هم بقايشان ادامه دارد و خواهد داشت.» اين هنرمند سبك بعدى را اين گونه تعريف كرد: «هنرى كه طبيعت را طبيعت تر و واقعيت را واقعيت تر مى سازد را اكسپرسيونيزم مى گويند. اكسپرسيو، طبيعت را براى گويا شدن فشرده مى كند. يعنى در بيان رخدادهاى نمايشى تمام حشو و زوايد آن را مى زند و تحليل هاى دراماتيك رئال و ناتورال را حذف مى كند و به موجزترين زبان و اجرا بسنده مى كند. » وى هنر اكسپرسيو را هنر رندى دانست كه تفكر مخاطب خود را به بازى مى گيرد و ادامه داد: «به قول برشت بايد به مخاطب و تفكر احترام بگذاريم. اكسپرسيو اشكال بروز فاجعه را نشان مى دهد و تماشاگر اكسپرسيو در نمايش شركت مى كند و هم زمان با آن به عقب و جلوى زمانى و مكانى حركت مى كند.» سمندريان آخرين سبك زنده بازيگرى را سمبليزم دانست و گفت: «سمبليزم در بازيگرى يعنى اينكه تو ى بازيگر با بازى و نمايش خود از چيزى معناى چيز ديگرى را در مخاطب خود زنده كنى، يعنى كنش نمايشى در بيان اتفاق زندگانى بايد طورى عمل نمايد كه در موجود مجزا، اينجا يعنى بازيگر، اتحاد معنايى نشان بدهد.» وى در پايان با بيان اين نكته كه نمايش سمبليكى داراى دو بعد است در تشريح آن ابعاد بيان داشت: «بعد اول عامل يا بازيگر است و بعد دوم معمول يا مخاطب است و اگر تماشاچى ابراز نارضايتى از درك معناى نمايش كند، قطعا هنرمند در بيان مفهوم مورد سمبل خود دچار اشكال شده است.»

پاپ بنديكت شانزدهم ستادى را فعال كرده تا در راستاى ايجاد عصر تازه اى از هنر دينى براى احياى آثار هنرى اين حوزه فعاليت كنند. به گزارش مهر، درحالى كه موضوعات دينى ميان هنرمندان معاصر تأثيرات رو به رشدى دارد، مقر پاپ كه هدايت كليساى كاتوليك را برعهده دارد به دنبال حاميان متمولى است كه بتوانند آثار هنرى را كه در نيايشگاه هاى تازه با اصول معمارى مدرن طراحى مى شوند را مورد حمايت قرار دهند. شوراى پاپى فرهنگى نيز براى رسيدن به اين هدف كميته اى را تشكيل داده تا از هنرمندان مشهور جهانى كمك بگيرد تا آثار هنرى دينى- معنوى خلق كنند. اين آثار براى نخستين بار در نمايشگاه آثار مدرن هنرى دوسالانه ونيز به نمايش درمى آيد كه واتيكان براى نخستين بار در آن شركت مى كند. اين نمايشگاه پيشتر توسط واتيكان به محلى توصيف شده كه نزول شأن هنر را در زمان مدرن نشان مى داد.

آيينه هنر: نخستين دوره «جايزه شعر زنان ايران» (خورشيد) دى ماه امسال به پاس بيش از دو دهه حضور چشمگير زنان ايرانى در عرصه شعر، به عنوان جايزه بهترين كتاب شعر سال زنان برگزار مى شود. هدف از برگزارى اين برنامه تشويق زنان شاعر ايرانى به حضور هر چه پررنگ تر و پردوام تر در عرصه شعر و همچنين معرفى معيارهاى شاعران و منتقدان برجسته زن در انتخاب بهترين كتاب هاى شعر زنان به منظور ايجاد انگيزه در زنان شاعر براى ارتقاء سطح سروده هايشان اعلام شده است. كتاب هاى شركت كننده بايد هر كدام سروده يك شاعر باشد. مجموعه شعر از چند شاعر در يك مجلد و همچنين مجموعه هاى تركيبى شعر و داستان، يا ترجمه سروده هاى شاعران غير ايرانى به فارسى در رقابت شركت داده نخواهد شد. جايزه «خورشيد» قرار است دى ماه هر سال (به مناسبت تولد فروغ فرخزاد، شاعر برجسته معاصر در اين ماه) در مراسمى به بهترين كتاب شعر منتشر شده زنان ايران در سال قبل اهدا شود. اين جايزه شامل تنديس، لوح تقدير و جايزه نقدى است.

نمايشگاه «ايران، غزل بى پايان» شامل ۴۰ قطعه عكس از ۳۶ هنرمند فردا، جمعه ۲۴ خردادماه در گالرى نيكول آغاز به كار مى كند. به گزارش مهر، اين آثار از ميان بيش از ۵۰۰ قطعه عكس رسيده به نمايشگاه انتخاب شده و تا ۲۹ خرداد در معرض نمايش علاقمندان قرار مى گيرد. موضوع اين نمايشگاه طبيعت ايران است كه به احترام نيكول فريدنى عكاس فقيد و پدر عكاسى طبيعت ايران انتخاب شده است. بسيارى از عكاسان حاضر در نمايشگاه «ايران غزل بى پايان» تاكنون در هيچ نمايشگاهى شركت نداشته، اما با فعاليت در فضاى مجازى تلاشى موثر براى شناسايى عكاسى ايران به جهانيان مى كنند. اين عكاسان از سراسر ايران و در مواردى از كشورهاى ديگر عكس هاى خود را به نمايشگاه ارائه كرده اند. عكس هاى نمايشگاه در سايت www. iranianphoto. net نيز نمايش درمى آيد. علاقمندان براى ديدن آثار مى توانند از ساعت ۱۶ تا ۲۰ به خيابان مطهرى، بعد از مفتح، رو به روى سليمان خاطر، خيابان على اكبرى، كوچه آزادى، شماره ۱ ۳۱‎/ مراجعه كنند.

نمايشگاه بين المللى كتاب فرانكفورت آلمان امسال از ۱۵ اكتبر (۲۴ آبان) در شهر فرانكفورت گشايش مى يابد. به گزارش باشگاه خبرنگاران، اين نمايشگاه يكى از بزرگترين نمايشگاه هاى كتاب جهان به شمار مى رود كه ناشران و نويسندگان بسيارى از سراسر جهان در آن شركت مى كنند. تركيه، امسال مهمان افتخارى اين نمايشگاه است و براى معرفى هرچه بهتر پيشينه ادبى خود در تدارك ساخت فيلمى با عنوان «ادبيات تركيه از كتيبه هاى اورخون تا جايزه نوبل ادبيات» است.

آيينه هنر: نمايشنامه  «سكوت» نوشته مهرداد رايانى مخصوص ساعت ۱۷ يكشنبه ۲۶ خرداد به كارگردانى سپيده نظرى پور در سالن كنفرانس مجموعه تئاتر شهر روخوانى مى شود. روابط عمومى تئاتر شهر اعلام كرد در اين جلسه كه در ادامه جلسات نمايشنامه خوانى مقاومت به همت انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس برگزار مى شود، حسام منظور، فرزانه سهيلى و نظرى پور به عنوان نقش خوان حضور دارند. داستان نمايشنامه «سكوت» روايتگر زندگى جانبازى است كه حال جسمى خوبى ندارد و پسر وى كه تصميم به ازدواج دارد، تا حدى با عقايد پدر دچار اختلاف است. اين نمايشنامه پارسال در فرهنگسراى نياوران نيز روخوانى شده بود.