فلامنكو فقط گيتار نوازى و آواز خوانى نيست. تمام اشكال هنرى به نحوى به آن پرداخته اند و در اين ميان نقاشى يكى از آنهاست. از قرن نوزدهم به بعد بواسطه سفرهاى ادبى و هنرى، فلامنكو بر روى كرباس به تصوير كشيده شد كه بازتاب دهنده روش هاى مختلف نقاشى بود. نقاشان براى تأييد چهارمين هنر فلامنكو يعنى نقاشى به بحث و جدل پرداختند در حال حاضراين هنر اهميت خود را از دست نداده و با اعتبارى بين المللى به فعاليت خود ادامه مى دهد به اين دسته از نقاشان، نقاشان فلامنكو يا پينتادور مى گويند. پس از «خوليو رومرو تورس» و «ايلومينيسم آندلسى» (پيروى از فلسفه اشراقى)، نقاشى فلامنكو به خاطر جنبش هاى نقاشى پيشگامان و فعاليت هاى شديد فرهنگى دهه هاى آخر قرن بيستم به شكل جنبشى تعريف شده در آمد. جنگ داخلى باعث شد شادى و طراوت فرهنگى آن سالها به پايانى تراژيك و ناگهانى برسد. اما جنگ به پايان رسيد ولى فلامنكو هيچ گاه دست از رشد سبر نداشت. در اواخر قرن نوزدهم و اوايل قرن بيستم پيشرفت هاى مهمى در عرصه هنر رخ داد. تمام صحنه هاى هنرى بر عليه هنر بورژوا و تصوير سازى دائمى طبيعت، اشياء و وقايع زندگى روزمره واكنش نشان دادند. اين زمانى رخ داد كه در پى ذهن گرايى و توجه به ضمير ناخود آگاه، اگزوتيسم (بيگانه گرايى)، چهره هاى اوليه و انتزاعى شناخته مى شدند. با استناد به اين فرضيه، جنبش هاى تصويرى مختلفى به سرعت باعث موفقيت يكديگر شدند: فائويسم (سبك فرانسوى كه در آن خطوط پهن و كلفت به كار رفته كه اغلب داراى رنگ هاى متضاد و نامربوط به اشياء در طبيعت است.)، كوبيسم، دادائيسم، فوتوريسم و غيره از گرايش هاى پيشگامانه در اين برهه زمانى به حساب مى آيند. در طى دوره ونگوارديسم، جستجوى جنبه هاى اوليه و اگزوتيسيسم يك بار ديگر در بسيارى از آثار نقاشان در اسپانيا ديده شد، كه از فلامنكو الهام مى گرفتند، مانند آثار پيكابيا، ماتيسه، سونيا و رابرت دلانى، جورجيو د چيريكو و خورخه آپرلى و غيره. نقاشان نوآور اسپانيايى فقط از فلامنكو الهام مى گرفتند: دالى و پيكاسو در ميان آنها از بهترين ها بودند و جداى از صحنه هاى نقاشى فلامنكو، آنها رابطه نزديكى با اين نسل داشتند. زيرا سبك زندگى آنها و دوستى شان با چهره هاى فلامنكو بود. پيكاسو، دالى، لوركا و ساير هنرمندان نظير گارگايو، مورنو ويا، رومرو رسندى و غيره كسانى بودند كه دوران نقره اى هنر اسپانيا را ساختند. نقاشان، شاعران، مجسمه سازان، نويسندگان، كسانى بودند كه تعداد زيادى از انقلابيون مجله هاى وانگوارديست را گرد هم آوردند و مقر دانشجويان (تالار اين مقر معروف دانشجويان در مادريد) راوى لحظات خوب فرهنگى بودند كه فقط جنگ داخلى و تبعيد ها مى توانستند مانع پيشرفت آن شوند. ساير نقاشان كه شهرت كمترى داشتند و صحنه هاى فلامنكو را به روش خود دريافت مى كردند شامل ايسيدرو نوبل، فرانسيسكو ايتورينو، انريكه خارابا خيمنس، خوزه كروس ارديا و خوزپ خينو وارت بودند. در ادامه جنگ داخلى اسپانيا، دوره اى كه توسط كارشناسان شرح داده مى شود دوره اى است كه آماتورها شروع به كار كردند و دوران يا بهتر بگوييم چشم اندازى جديد از وارد شدن به نقاشى فلامنكو است. خوانندگى، كه قبلاً بسيار به ندرت شرح داده مى شد، برترى يافت. از طريق نقاشى ها، هنرمندان سعى در به تصوير كشيدن هيجانات، رنج ها، شادى و مقاومتهايى داشتند كه توسط غزليات انتقال مى يافتند. آنتونيو پوگدانو و مورنو گالوان رهبران ارجح اين جرگه بودند. فقط در طول اين سالهاست كه پوستر هنرى بصورت با اهميتى دستخوش ترقى شده است كه مستقيماً با موفقيت بزرگى كه اپراى فلامنكو در حال حاضر دارد در ارتباط است، با فلامنكو صحنه هايى را در ميادين گاوبازى و صحنه هاى تئاتر نمايش مى دهد. بنابراين فلامنكو عموماً با مردم عجين گشته و هر روز در حال پيشرفت است.
*http://flamenconews.ir

هنر كاريكاتور مى تواند با ظرافت خود آموزه هاى اخلاقى را بيان كند و ما نبايد فكر كنيم در انتقال مفاهيم معنوى از طريق كاريكاتور موفق نخواهيم بود. مسعود ضياعى به خبرگزارى قرآنى گفت: «كاريكاتور مانند موم نرم و انعطاف پذير است و به هر صورت كه بخواهيم مى توانيم آن را شكل دهيم و به  وسيله آن به شكل و هدف مورد نظر خود برسيم.» وى در ادامه صحبت هاى خود تأكيد كرد: «يك اثر كاريكاتورى بايد حامل پيام باشد تا بتواند با بيننده خود ارتباط برقرار كند، از اين رو ما مى توانيم از اين ويژگى كاريكاتور براى انتقال پيام هاى دينى استفاده كنيم، زيرا هنر كاريكاتور يك هنر كاربردى در آموزش ارزش هاى اسلامى، در يك قالب ظريف است.» اين هنرمند كاريكاتوريست تصريح كرد: «نگاه ها به كاريكاتور و تعريف از آن متفاوت است. تعريف كاريكاتور هميشه به صورت شوخى و فكاهى نيست و ما اگر بخواهيم همين يك تعريف را از آن داشته باشيم با محدوديت مواجه خواهيم شد.» ضياعى افزود: «كاريكاتور واقعيت ها را بيان مى كند و ممكن است بيان اين واقعيت ها به صورت تلخ و گاهى تأسف آور باشد و گاهى نيز مخاطب را متأثر مى كند، در نتيجه ما نبايد فكر كنيم در انتقال مفاهيم معنوى از طريق كاريكاتور موفق نخواهيم بود.»

مترجم آثار فلسفى گفت: «فلسفه از نظر بيان و شناسايى واقعيت به علم شبيه است و از نظر شيوه نگارش و فن بيان به ادبيات شباهت دارد.» عبدالعلى دستغيب در پاسخ به اين پرسش كه سرشت آثار فلسفى چيست به مهر گفت: «كتابهاى فلسفى از نظر محتوايى با ديگر كتابها تفاوت دارند. كتابهاى فلسفى نه مانند كتابهاى علمى اند كه مخاطبان محدود داشته باشند و نه مانند كتابهاى ادبى اند كه روى سخن با همگان داشته باشند.» وى افزود: «در واقع كتابهاى فلسفى واجد هر دو شرط هستند يعنى از نظر بيان و شناسايى واقعيت به كتابهاى علمى شبيه هستند و از نظر شيوه نگارش و فن بيان به كتابهاى ادبى مشابهت دارند.» اين نويسنده و مترجم تصريح كرد: «از اين گذشته بسيارى از فيلسوفان بزرگ مانند افلاطون و يا نيچه داراى سبك نگارش ممتاز هستند به طورى كه به آسانى مى توان كتابهاى افلاطون را هم در قفسه كتابهاى فلسفى جاى داد و هم در حوزه آثار درام نويسان بزرگ. چون افلاطون هم فيلسوف است و هم درام نويس. همچنين نيچه فيلسوف آلمانى هم نويسنده است و هم شاعر و هم فيلسوف است.» اين محقق و پژوهشگر در ادامه افزود: «در فرهنگ خود ما ابن سينا هم پزشك،هم شاعر، هم حكيم وهم فيلسوف بوده است. نثر شيخ اشراق سهروردى همچنان كه ديگران مى گويند هم در زبان فارسى و هم در زبان عربى امتيازهاى خاصى دارد بنابراين كتابهاى فلسفى با اين نشانه ها مشخص مى شوند كه اولاً فيلسوف در جستجوى واقعيت و حقيقت است و براى كشف شهود خود به براهين منطقى متوسل مى شود يعنى براى هر مطلبى كه مى گويد بايد دليل استوارى ارائه بدهد. ثانياً اين زبان به زبان ادبى پهلو مى زند.»

آيينه هنر: همايش بزرگداشت فردوسى در تالار فردوسى دانشگاه تهران برگزار مى شود. در اين مراسم كه فردا، دوشنبه ۲۸ ارديبهشت ماه برپا مى شود، استادانى همچون محمدعلى اسلامى  ندوشن، على رواقى و ميرجلال الدين كزازى سخنرانى مى كنند. همچنين در ادامه اين مراسم، نشست گفت وگو با جلال خالقى مطلق؛ مصحح شاهنامه؛ برپا خواهد شد. بر اساس اعلام برگزاركنندگان، بهرام بيضايى، محمود دولت آبادى، خانواده كامكار و محمدرضا شجريان هم از حاضران در اين همايش هستند كه با برنامه موسيقى سهراب پورناظرى و على قمصرى پى گرفته مى شود. شاهنامه خوانى نيز از ديگر برنامه هاى اين روز است. مراسم بزرگداشت فردوسى از ساعت ۱۶ روز يادشده از سوى جامعه فرهنگى دانشجويان ادبيات و علوم انسانى دانشكده ادبيات و علوم انسانى دانشگاه تهران برپا خواهد شد.

آيينه هنر: پنجمين مسابقه مقاله نويسى كانون پرورش فكرى كودكان و نوجوانان با محوريت قصه هاى حماسى ملى و مذهبى آذر ماه امسال برگزار مى شود. دبيرخانه اين مسابقه با انتشار فراخوانى صاحب نظران، اساتيد و دانشجويان دانشگاه ها، مربيان و معلمان پژوهشگر را به شركت در اين رقابت دعوت كرده است. مسابقه مقاله نويسى براى قصه گويى همه ساله در اواخر آذر و در حاشيه جشنواره بين المللى قصه گويى كانون و با هدف تقويت جنبه هاى نظرى قصه گويى و اثرات آن بر فرهنگ ملى، مذهبى برگزار مى شود. دبيرخانه جشنواره، محورها و موضوعات اصلى مسابقه مقاله نويسى را به شرح زير اعلام كرده است: حماسه عاشورا و شاهنامه فردوسى، چگونگى مناسب سازى قصه هاى حماسى براى مخاطب كودك و نوجوان، بايدها و نبايدها در انتخاب قصه هاى حماسى مناسب نقل براى كودكان و نوجوانان و كودكان و نوجوانان نقش آفرين در حماسه هاى ملى و مذهبى از قبيل حماسه عاشورا و شاهنامه فردوسى. علاقه مندان به شركت در اين مسابقه مى توانند مقالات خود را حداكثر در ۱۰ صفحه تايپى تا تاريخ ۱۵ شهريور امسال از طريق پست سفارشى در دو نسخه به نشانى تهران، خيابان فردوسى، خيابان نوفل لوشاتو، كوچه مسعود سعد، شماره ،۳۰ مركز آموزش كانون دبيرخانه جشنواره هاى سراسرى معاونت فرهنگى كانون ارسال كنند.

جايزه داستان خارجى اينديپندنت ۲۰۰۹ براى اولين بار به يك نويسنده كلمبيايى رسيد. به گزارش خبرگزارى دانشجويان، كتاب «ارتش ها» نوشته اوليور  روسرو به عنوان برنده سال ۲۰۰۹ جايزه داستان خارجى اينديپندنت انگلستان انتخاب شد. به گزارش روزنامه گاردين، اين كتاب از سوى هيأت داوران به دليل زيبا  توصيف  كردن توأمان مضامينى چون عشق، غم و جنگ در كلمبيا مورد تمجيد قرار گرفت.

نامزدهاى سال ۲۰۰۹ قديمى ترين جايزه ادبى بريتانيا در بخش شرح حال با حضور آثارى درباره گابريل گارسيا ماركز و آرتور ميلر معرفى شدند. به گزارش ايسنا، هيأت داوران جايزه يادبود «جيمز تيت بلك» كه ۹۰ سال قدمت دارد، نامزدهاى جايزه سال ۲۰۰۹ خود را در بخش شرح حال معرفى كرد. شيلا روبوتام براى كتاب «ادوارد كارپنتر؛ زندگى،آزادى و عشق» به همراه «تاريخ شگفت انگيز عجيب» نوشته مايكل هولرويد، «شرح  حال گابريل گارسيا ماركز» نوشته جرالد مارتين، «شرح  حال آرتور ميلر» نوشته «كريستوفر بيگسبى» و «شرح  حال مارك شاگال» نوشته جكى وول شلاگر نامزدهاى اين جايزه ادبى هستند. به گزارش روزنامه گاردين، جايزه يادبود «جيمز تيت بلك» كه به بهترين اثر شرح  حال و داستانى اعطا مى شود، با رأى دانشجويان و فرهيختگان و از سوى دانشگاه ادينبورگ برگزار مى شود. اين جايزه ۱۰هزار پوندى در سال ۱۹۱۹ راه اندازى شد و برنده نهايى آن ماه اوت در جشنواره كتاب ادينبورگ معرفى خواهد شد. از برندگان سال هاى گذشته اين جايزه به كورمك مك كارتى، مارتين آميس، دى.اچ. لارنس، گراهام گرين و يان مك ايوان مى توان اشاره كرد.

آيينه هنر: قديمى ترين فيگور تراشيده شده از عاج در منطقه اى در آلمان كشف شد. اين مجسمه كه كارشناسان لقب «ونوس» را به آن داده اند با اندازه تقريبى ۶ سانتيمتر در غارى در نزديكى رودخانه دانوب كشف شد. آزمايش كربن، سن تقريبى اين مجسمه را ۳۵ هزار سال نشان داده است. پيش از اين مجسمه ديگرى كه در جنوب روسيه يافت شده بود با عمر ۲۹ هزار سال، عنوان قديمى ترين فيگور انسانى را دارا بود. شيوه پرداخت اين مجسمه و نوع نگاه تجريدى خالق آن، كارشناسان و باستان شناسان را به اين نتيجه رسانده است كه بشر در ۳۵ هزار سال قبل، تفكرى مشابه انسان امروز داشته است. گفته مى شود مجسمه مينياتورى ونوس با يك دست گم شده و بدون سر، گردن آويزى براى اجراى آيين هاى خاص بوده است.

آيينه هنر: فراخوان كارگاه طراحى مقاومت كه همزمان با سالروز فتح خرمشهر برگزار مى شود، منتشر شد. كارگاه طراحى مقاومت فراخوان خود را براى حضور و ثبت نام كليه هنرمندان كشور انتشار داد. اين كارگاه در پاسداشت روز ملى مقاومت، ايثار و پيروزى حماسه تاريخى فتح خرمشهر سه روز از ششم خرداد در محل موزه هنرهاى معاصر فلسطين برگزار مى شود. ايجاد تعامل و تبادل تجارب هنرمندان در حوزه طراحى، تاكيد و توجه به هنر متعهد، بررسى زيبايى شناسى هنر مقاومت و نمايش آخرين دستاوردهاى هنرى طراحان معاصر ايران در عرصه مقاومت از اهداف برگزارى اين جشنواره است. كارگاه با دبيرى حبيب ا... صادقى و مركب از دو شوراى سياستگذارى، شوراى علمى و هيأت داوران اجرا مى شود. در پايان به نفرات برگزيده جوايز ويژه اى شامل تنديس مقاومت، لوح تقدير و جوايز نقدى اهدا مى شود. در فراخوان اين كارگاه خاطرنشان شده به دليل محدوديت پذيرش هنرمندان، ضرورى است، كليه هنرمندان متقاضى جهت هماهنگى با دبيرخانه به نشانى ميدان فلسطين، خيابان شهيد برادران مظفر، تقاطع بزرگمهر، شماره ۶۳ مراجعه كنند.

آيينه هنر: نمايشگاه نقاشى هاى سوسن هاشميان با موضوع مرگ و زندگى، روانشناسى و معناى حقيقى انسان يكشنبه ۲۷ ارديبهشت در نگارخانه الهه برپا مى شود. در اين نمايشگاه ۱۱ اثر اكسپرسيو، گواش و آب مركب در معرض ديد عموم قرار مى گيرد. هاشميان ۴۲ ساله دانش آموخته طراحى لباس و ۱۸ سال است به شكل حرفه اى نقاشى مى كشد. او از حضور استادى چون آيدين آغداشلو بهره برده و تاكنون در هفت نمايشگاه انفرادى و دو نمايشگاه گروهى شركت داشته است. علاقمندان مى توانند تا پنجم خردادماه از ساعت ۱۴ تا ۲۰ (جز ايام تعطيل) از آثار نقاشى هاشميان ديدن كنند. نگارخانه الهه در بلوار آفريقا، خيابان گلفام، پلاك ۶ قرار دارد.