آيينه هنر: محمد ساربان؛ بازيگر تئاتر و سينما؛ معتقد است:«در حال حاضر كل تئاتر ما شكل جشنواره اى پيدا كرده است يعنى هنوز تئاتر ما به عنوان فرهنگ عمومى وگسترده كه جز برنامه ماهانه مردم ما باشد جا نيافتاده است.» وى در گفتگو با خبرنگار ابرار ادامه داد: « در غرب مردم تئاتر را جزيى از زندگى خود ميدانند. در ايران اين اتفاق نيفتاده است. البته گاهى ديده ايم كه دور تئاتر شهر شلوغ شده و بليط نمايشى ناياب شده اما هنوز تئاتر براى خيلى از مردم ما غريبه است.» وى در ادامه گفت:« تئاتر ما زمانى رونق خواهد گرفت كه بخش خصوصى با آزادى عمل كامل وارد اين جريان هنرى شود. البته بايد تئاترهاى خصوصى موازين اجتماعى را رعايت كنند اما بايد در انتخاب موضوع، محتوا، زمان و نحوه اجرا كاملا آزاد باشند.» ساربان در ارتباط با سليقه تئاترى مردم اظهار داشت:« سليقه مردم ما بسيار متنوع و متفاوت است همانطور كه به لحاظ فرهنگى نيز متفاوت هستند. مسلماظ نوع تئاترى كه اهالى غرب كشور يا مثلا هموطنان سيستان و بلوچستانى دوست دارند فرق دارد با تئاترى كه مردم شرق يا مثلا آذربايجان دوست دارند. مخاطب حق دارد كه متناسب با سليقه و فرهنگ خود، نمايشى را طلب كند. آن دسته از افرادى كه تئاتر سبك كمدى دوست دارند همانقدر حق دارند كه ديگران، تئاتر انديشه ورز دوست دارند. بنابراين تشكيلات تئاترى ما بايد سياستش به گونه اى باشد تا بتواند به تمام سلايق مخاطب خود پاسخ درخور دهد. براى اين كار هم احتياج به گروه هاى مختلف تئاترى داريم تا هركدام در جاى خود، توانايى و تخصص خود، آثارى متناسب با نياز مردم جامعه به صحنه بياورند.» وى كه با بازى در نمايش «قتل آقاى كاف» در بيست و هشتمين جشنواره تئاتر فجر حضور دارد پيروامون اين رويداد هنرى گفت:« برگزارى جشنواره هاى هنرى فى نفسه خوب و مفيد است. همين كه در جشنواره تئاتر فجراز كشورهاى خارجى، آثارى به كشور ما مى آيند و جوانان ما به تماشايشان مى نشينند، خيلى مفيد است. هنرمندان ما نيز مى توانند در يك تبادل فرهنگى از تجربيات اين گروه هاى تئاترى بهره لازم را ببرند. ضمن اينكه مى توانيم آثار خود را نيز به ايشان معرفى كنيم.» وى همچنين در پاسخ به اين سوال كه آيا ميزان هزينه اى كه براى برگزارى اين جشنواره مى شود با بهره اى تئاتر ما از آن مى برد، برابرى دارد يا خير، پاسخ داد:« شكى نيست كه برگزارى هر رويداد فرهنگى و هنرى اى از اين دست، داراى هزينه هاى سنگين مالى است. جشنواره فجر هم از اين قاعده مستثنى نيست اما خوب است كه به در كنار صرف اين هزينه ها، به گروهاى تئاترداخلى نيز بها و اعتبار بيشترى داده شود تا اين گروه ها با آرامش خاطر به خلق آثار خود بپردازند.» اين بازيگر پيشكسوت تئاتردر بخش پايانى گفتگوى خود با ابرار، بازيگران نسل جوان تئاتر را بسيار پر انرژى توصيف كرد و ادامه داد:« هيچ وقت دوست نداشته و ندارم با آوردن كلمه پيشكسوت، فاصله اى بين من و امثال من با بازيگران جوان ايجاد شود اما فكر مى كنم به علت هاى مختلفى مثل كثرت دانشكده هاى تئاترى و عدم سرويس دهى لازم به دانشجويانشان و همچنين عدم گسترش مراكز تئاترى براى كسب تجربيات لازم براى بازيگران جوان، باعث شده تا اين قشر نتواند آن طور كه بايد، خلاء تئاتر را پر كند اما در بين اين نسل كسانى را داريم كه خيلى خيلى استثنا و درخشان هستند. معتقدم مسوليت پذيرى در نسل ما به مراتب بيشتر از نسل امروز بوده و هست. به هر شكل من نيمه پر ليوان را نگاه مى كنم و اميدوارم بازيگران نسل جوان با انرژى خود در كنار تجربيات پيشكسوتان بتوانند تئاتر ما را از عقب ماندگى
بيرون بكشند. »

«در صد سال گذشته، گسست غم انگيزى در جريان مواجهه ادبيات كلاسيك فارسى با ادبيات معاصر به وجود آمد. ويژگى مهم ادبيات كلاسيك ماديدگاه هاى هستى شناسى است كه امروز با تحليل هاى سطحى همراه شده.» محمد على علومى؛ نويسنده؛ ضمن بيان مطلب فوق در ادامه از دلايل گسست در جريان ادبيات فارسى در دوران معاصر سخن گفت و ادبيات كلاسيك فارسى را داراى نگرش هاى عميق هستى شناسانه و انسانى دانست. وى در پاسخ به سوالى مبنى بر چگونگى شكل گيرى زمينه هاى اين گسست توضيح داد: «اين موضوع به طور مفصل قابل بررسى است؛  چرا كه ما سابقه چند هزار ساله ادبياتمان از دوران گات هاست،  اما به جهت سركوب شديد فرديت بسيارى از چهره هاى مطرح ادبى،  تنها چند اديب معروف مانند حافظ خيام،  سعدى، ناصر خسرو و فردوسى داريم كه به افكار غالب زمانه نقد داشتند.» اين نويسنده افزود: «مثلا فردوسى با آنكه سلطان محمود بسيار مقتدر و خونريز بود، هيچگاه مدحش را نگفت؛  بلكه برعكس،  به صراحت تفكر شيعى خود را اعلام كرد.» علومى با اشاره به دوره هاى طلايى زودگذر در جريان ادبيات معاصر فارسى، به خبرگزارى كتاب گفت: «در دوران انحطاط ادبى، تمام ادبياتمان تبديل شده بود به مدح سلاطين؛ آن هم با زبان مغلق و مبهم. ادبيات مشروطه همزمان با جنبش مشروطه، به مردم كوچه و بازار اقبال نشان داد و زندگى و زبان آن ها را بر خلاف رسم چند هزار ساله، وارد ادبيات مكتوب كرد.» اين نويسنده افزود: «بعد از اين جريان، جز در مقاطعى گذرا، ادبيات ما نتوانست به نقاط درخشان ادبيات صدر مشروطه نزديك شود.» وى در پاسخ به سوال ديگرى درباره موضوع اتفاقاتى كه منجر به بروز گسست در ادبيات مشروطه شد، توضيح داد: «به نظر من در بينش چند هزار ساله اسطوره نگرى، اغلب اديبان ما به جز معدود كسانى مانند دهخدا،  ملك الشعرا يا از معاصران، اخوان ثالث، سهراب سپهرى و برخى ديگر، ادبيات را به شدت طرد كردند و كار به جايى رسيد كه برخى اديبان ما به شكلى مضحك مثلا آثار بكت را حفظ كردند، ولى همين ها حتى تورقى در مثنوى،  گلستان يا بوستان نداشتند.» علومى اضافه كرد: «اين فاصله گذاشتن نابخردانه و نابجا، عواقب تلخى در تاليف وبه دنبال آن، بحران مخاطب براى ادبيات ما ايجاد كرده است.» اين نويسنده در پاسخ به سوال ديگرى درباره اين كه آيا نمونه هايى از اين گسست در آثار داستان نويسان پيشرو مانند گلستان،  صادقى، هدايت و غيره هم ديده مى شود يا خير؟  گفت: «اتفاقا اديبان صاحب سبكى مانند مانند بهرام صادقى،  كيومرث صابرى، سهراب سپهرى و... بر ذهن و زبان ادبيات كلاسيك ما تسلط كافى داشتند. مثلا نيما اگر همه زير و بم بينش و سياق اديبان كلاسيك ما را نمى شناخت، نمى توانست با قدرت و قوت طرحى نو در اندازد.» وى درباره اهميت ادبيات كلاسيك فارسى نزد غربى ها تاكيد كرد: «خيلى جالب است كه فاكنر،  بورخس، ماركز و گوته و خيلى هاى ديگر ادبيات چند هزار ساله شرقى را گنج تصور مى كنند و باز جالب و عجيب است كه ما مجالى براى ورود به اين عرصه مردافكن ايجاد نمى كنيم.»

«آلبرت اودرزو» نقاش شخصيت مشهور و محبوب كارتونى «آستريكس» با ادامه يافتن داستان هاى اين شخصيت موافقت كرد. به گزارش خبرگزارى كتاب، وى در گفتگو با نشريه فرانسوى «فيگارو» اعلام كرد: «به خوبى مى دانم كه قهرمان من از من قوى تر است. اين خودخواهى است كه براى زنده ماندنم حكم منع فعاليت آستريكس را بدهم.» اين تصويرپرداز مدت هاى مديد فكر مى كرد پس از مرگش نبايد ماجراهاى جديدى در مورد «آستريكس» خلق شود. اما او اخيرا به اين نتيجه رسيده كه اين فكر قطعا اشتباه بود. وى در ادامه گفتگوى خود افزوده است: «تصور من بر اين بود كه «رنه گاسكينى» دختر نويسنده داستان هاى «آستريكس» تصميم مشابهى را اتخاذ كرده اما جرات ابراز آن را ندارد. اما او نيز ازاين كه شنيد من قصد دارم اجازه ادامه اين ماجراها را بدهم، بسيار آسوده خاطر شد.» «اودرزو» در نظر دارد براى ماجراهاى آينده «آستريكس و اوبليكس» چند صباحى را با برخى نقاشان ايتاليايى و شاگردان آن ها كار كند، تا آن ها بتوانند اين كار را ادامه دهند. دليل اين امر بيمارى رماتيسم دست راست اين كارتونيست بزرگ است. به گفته «اودرزو» نقاشى كردن درد دست او را تشديد مى كند و اين درد به ويژه زمانى كه به رنگ كردن نقاشى ها مى پردازد، تشديد مى شود. شخصيت هاى كارتونى آستريكس و اوبليكس در سال گذشته ميلادى پنجاهمين سال تولد خود را پشت سر گذاشتند و به مناسبت اين سالگرد تولد يك كتاب مشتمل بر داستان هايى كوتاه با محوريت اين دو شخصيت منتشر شد. «اودرزو» از سال ۱۹۷۷ به تنهايى كار با اين دو شخصيت را ادامه داد چرا كه در ۵ نوامبر ۱۹۷۷ «گاسكينى» نويسنده داستان هاى «آستريكس و اوبليكس» و همكار «اودرزو» در سن ۵۱ سالگى بر اثر حمله قلبى درگذشت.

«كاترين استاكت» با رمان «كمك» به دومين صدرنشينى خود در طول ۴۲ هفته حضور در ميان نويسندگان برتر دست يافت. به گزارش خبرگزارى كتاب به نقل از نيويورك تايمز، نويسنده در اين كتاب به زندگى يك زن جوان سفيد پوست و دو خدمتكار سياه پوست او در دهه ۶۰ در منطقه مى سى سى پى آمريكا مى پردازد. اين كتاب در هفته گذشته نيز در جايگاه نخست قرار داشت. جايگاه دوم در اختيار كتابى تازه وارد به نام «قانون نخست» نوشته «روبرت كريس»قرار گرفت. اين رمان كه از شاهكارهاى اين جنايى نويس محسوب مى شود، موفق شد در بدو ورود به بازار كتاب، طرفداران زيادى پيدا كند. در اين كتاب «الويس كول» و «جو پايك» به دنبال حل پرونده هاى قتل مربوط به قبل از فروپاشى اتحاد جماهير شوروى اند. «دن براون» اين بارنيز يك پله سقوط كرد و رمان پرطرفدار «نماد گمشده» با پشت سر گذاشتن چندين تجربه صدرنشينى، پس از ۱۸ هفته سومين كتاب هفته شناخته شد. قهرمان اين كتاب پروفسور رابرت لنگدان در اين كتاب در پى يافتن اسرار مخفى لژ فراماسونرى در واشنگتن است. «سارقان قو» اثر «اليزابت كوستووا» نيز كتاب تازه وارد ديگرى است كه عنوان چهارم را از آن خود كرد. داستان اين كتاب درباره روانپزشكى است كه در حال معالجه بيمارى است كه يك بوم گرانقيمت نقاشى را در گالرى ملى پاره كرده و به دنياى امپرسيونيسم فرانسه وارد شده است.

مركز آموزش موسيقى و هنرهاى تجسمى بنياد رودكى روز دوشنبه ۱۲ بهمن ماه ساعت ۱۵ در محوطه باز تالار فردوسى افتتاح مى شود. مركز آموزش موسيقى و هنرهاى تجسمى بنياد رودكى شامل ۲ دو كارگاه آموزشى موسيقى و آواز ايرانى است در مجموع اين دو كارگاه،كلاس هاى آموزش سازهايى تار، سه تار، تنبك،سنتور و پيانو برگزار مى شود و همچنين قرار است آواز موسيقى ايرانى نيز تدريس شود. به گزارش مهر، بخش ديگرى از اين كارگاه در زمينه هنرهاى تجسمى مانند نقاشى و خوشنويسى است و طبق برنامه ريزى انجام شده قرار است آموزش هنرهاى نمايشى درسال آينده راه اندازى شود.

آيينه هنر: برگزيدگان بخش مسابقه پوستر بيست و هشتمين جشنواره بين المللى تئاتر فجر معرفى شدند. هيات داوران بخش مسابقه پوسترجشنواره تئاتر فجر متشكل از على رفيعى، بهرام كلهرنيا و مسعود سپهر از سپهر دانش اشراقى، يحيى پاكدل و همايون غنى زاده تقدير كرد. همچنين هيات داوران مرتضى اتابكى، رضا باباخانى حسين غازانچى را به عنوان رتبه هاى اول تا سوم مسابقه پوستر تئاتر معرفى كرد. مرتضى اتابكى، امير اسمى، رضا باباخانى، سعيد باباوند، سعيد بهداد ، مهدى پاكدل، يحيى پاكدل، مريم پروانه، آرش تنهايى، رسول حق جو، مهدى رايگانى، عباس رجب سليمانى، امير رجبى، حسين غازانچى، آيرين غريب پور، همايون غنى زاده، سودابه كامرانى، كمال كچوييان و على نوريان طراحان حاضر در بخش مسابقه پوستر تئاتر جشنواره بيست و هشتم تئاتر فجر هستند. آثار حاضر در بخش مسابقه پوستر تئاتر فجر علاوه بر اين كه در نمايشگاهى در خانه هنرمندان ايران در ايام جشنواره در معرض ديد علاقمندان قرار گرفته اند، در قالب كتاب سى پو نيز منتشر شده اند.

نگارخانه هاى «شيرين» و «دى» با نمايشگاهى از مجسمه هاى «ياسمين سينايى» و نقاشى هاى «داريوش قره زاد» فعاليت شان را در هفته آينده پى مى گيرند. نمايشگاه مجسمه هاى «ياسمين سينايى» با عنوان «راز حوا» همراه با مجموعه ويديوآرت در نگارخانه «شيرين» نمايش داده مى شود. اين مجسمه ها از جنس خمير كاغذ (پاپيه ماشه) و سيمان هستند كه در قطع هاى متفاوت به نمايش گذاشته مى شود. علاقه مندان براى بازديد از اين نمايشگاه مى توانند از نهم تا ۲۱ بهمن ماه سال جارى از ساعت ۱۱ صبح تا ۲۰ و جمعه ها از ساعت ۱۶ تا ۲۰ از اين آثار به نشانى خيابان فرمانيه، بلواراندرزگو،خيابان سليمى شمالى، پلاك ،۱۴۵ مجتمع فرهنگى هنرى انجمن خوشنويسان ايران، نگارخانه شيرين مراجعه كنند. همچنين نقاشى هاى «داريوش قره زاد» با عنوان «براى آ» در گالرى «دى» نيز ارتباط با زندگى هنرمند است كه با پخش تصاويرى بر روى ديوار نمايش داده مى شود و زنى در تمام اين كارها رهگذر است. اين زن در آثار با نشانه ها كه همگى مربوط به شهر و شهر نشينى هستند، ارتباط برقرار مى كند. قره زاد اين آثار را در قطع سه متر و به صورت پانوراما با تكنيك آكروليك عرضه كرده  است. به گزارش ايسنا، اين نمايشگاه از نهم تا ۲۰ بهمن ماه ادامه دارد و علاقه مندان مى توانند از ساعت ۱۶ تا ۲۰ و دوشنبه ها و پنج شنبه ها از ساعت ۱۱ تا ۲۰از اين آثار به نشانى نياوران،ابتداى پاسداران، تنگستان چهارم، ناز يك، بن بست ترانه، پلاك ۳ ديدن كنند.

آيينه هنر: با نمايش بيش از ۱۸ اثر ديده نشده و دوره هاى مختلف كارى «محمدمهدى رسولى» به همراه بازنمايى كتاب «شوق شرقى»، زندگى اين هنرمند نقاش و نويسنده ايرانى از ساعت ۱۶ روز جمعه - نهم بهمن ماه - جارى در همه گالرى هاى خانه هنر مرور مى شود. در اين نمايشگاه قرار است ۱۸ اثر ديده نشده و مجموعه آب مركبى ها، بخشى از پرتره ها و... اين هنرمند نمايش داده شوند كه عموما از موتيف هاى ايرانى بهره گرفته شده اند. آثار اين هنرمند در سه طبقه مجموعه خانه  هنر، گالرى هاى «ملك» و «پاسارگاد - الهيه»، به تماشا در مى آيند. اين نمايشگاه كه كامل ترين نمايش عمومى اين هنرمند طى چندسال اخير به شمار مى رود، ده ها اثر را در بر مى گيرد كه در ابعاد متفاوتى عرضه خواهند كه اندازه شان از قطع A4 تا يك متر مى رسند. محمدمهدى رسولى نقاش معاصر است. دراغلب آثارش، انار به عنوان ميوه بهشتى ديده مى شود. او نقاش خودآموخته اى است كه آثارش را با نثرى تغزلى به تصوير مى كشد. اين نمايشگاه، از دهم تا بيستم بهمن ماه جارى از ساعت ۱۱ تا ۲۱ در «خانه هنر» واقع در خيابان دكتر شريعتى، تقاطع اتوبان صدر، شماره ۱۷۱۶ داير است.